El laberinto del fauno (2006)
Dirigida por Guillermo del Toro
Fotografía de Guillermo Navarro
Mirada técnica
Por qué esta película
Del Toro y Navarro crearon dos mundos en esta película, y la composición es lo que los distingue. El mundo real — la España franquista de 1944 — está compuesto con líneas rectas, ángulos duros, simetría militar. El mundo fantástico tiene composiciones curvas, orgánicas, asimétricas. Pasas de un mundo a otro y tu ojo siente el cambio antes de que tu cerebro lo registre.
Escenas clave para estudiar
- ●La cena del capitán Vidal — composición simétrica, rígida, los comensales dispuestos como en un cuadro militar, cada elemento en su lugar con precisión opresiva
- ●El descenso de Ofelia al laberinto — composición en espiral, arcos de piedra cubiertos de raíces, el encuadre se curva y se envuelve alrededor de la niña
- ●El hombre pálido ante la mesa del banquete — composición frontal, simétrica, que recuerda las pinturas de Goya y crea una imagen de pesadilla organizada, el horror con protocolo
Lo que aprenderás a ver
- ✦Comprender cómo la composición puede crear mundos narrativos diferentes dentro de una misma película
- ✦Analizar la relación entre geometría del encuadre y contenido ideológico — la línea recta como orden impuesto, la curva como libertad
- ✦Estudiar las referencias pictóricas españolas — Goya, Zurbarán — en la composición de Del Toro y su función narrativa
